Friche & Chill
Programme du festival off 2026 à l'éveilleur
Découvrez Friche & Chill : théâtre, danse, performances, concerts et ateliers pendant le festival off 2026 à Avignon
Découvrez Friche & Chill, l’événement incontournable pendant l’édition 2026 du festival, organisé par l’éveilleur, notre SCOP basée à Avignon. Du 4 au 25 juillet 2026, notre tiers-lieu accueillera une programmation éclectique mêlant théâtre, danse, performances, concert et activités éco-responsables, inclusives et accessibles.
À contre-courant de l’urgence habituelle du festival off d’Avignon, où chaque minute semble dédiée à courir d’un spectacle à l’autre, Friche & Chill vous invite à ralentir et à savourer l’instant. Notre événement est une bulle de sérénité au cœur de l’effervescence, pensée pour vous offrir des moments de pause et de connexion. Prenez le temps de flâner entre un spectacle engagé, une performance dansée ou un concert enflammé, et laissez-vous porter par une expérience culturelle qui célèbre la douceur, la réflexion et le partage.
Les spectacles
Les éphémères - soirées thématiques
Soirée concerts | 5 juillet
Soirée performance | 12 juillet
Consultez le programme complet du festival off d’Avignon 2026 à l'éveilleur ci-dessous !
Les spectacles
DU 4 AU 12 JUILLET 2026 | Première période
Durée : 40 minutes
Jeune public à partir de 7 ans
Plein tarif : 12 €
Tarif réduit (enfant 12 ans et moins, carte off, en demande d’emploi, bénéficiaires de minima sociaux, en situation de handicap, groupe de 4 personnes ou plus) : 7 €
Public : Jeune public à partir de 7 ans Marjoline
SPECTACLE | Théâtre
- Du 4 au 12 juillet, à 10h | Relâche le lundi 6 juillet
Spectacle explosif, poétique et joyeux, mené par un duo de comédiennes-musiciennes-marionnettistes malicieuses
Marjoline, c’est une pré-ado, une grande enfant qui passe beaucoup, beaucoup de temps devant son « miroir. » Et encore du temps…
Marjoline essaie de jouer un peu de sa guitare, de lire quelques pages de son livre, mais se retrouve systématiquement scotchée devant ce grand rectangle qui brille. Et un beau jour, paf ! Elle se retrouve engloutie dans le miroir. Un peu comme Alice… un peu comme Narcisse… Elle se métamorphose en figurine et perd ses sens, devient impuissante dans un monde effrayant et absurde.
Rassurez-vous, ça finit bien, c’est beau, énergique et joyeux, juste une invitation à profiter de nos pouvoirs d’êtres vivants !
Marjoline vous propose une visite excentrique de l’univers du conte, dynamique et très habitée. Au plateau, deux interprètes, comédiennes-musiciennes-marionnettistes, Marjorie et Coline, incarnent ce duo de narratrices-jumelles malicieuses
DERAÏDENZ
Mise en scène, coordination, écriture : Léa Guillec
Mise en scène, construction décor et marionnettes, composition musicale : Baptiste Zsilina
Jeu, manipulation, aide construction : Coline Agard
Jeu, manipulation, musique, aide écriture : Marjorie Pagliai
Construction décor et marionnettes : Nora Laamari
Costumes et textiles : en partenariat avec L’Atelier Métissé
Production : DERAÏDENZ
Soutiens : Association Train Bleu, Maison Jean Vilar, La Bulle, CDDV, Théâtre le Chien qui Fume, Pôle Théâtre et Marionnette, Studio des Îles.
Durée : 1h
Tout public à partir de 12 ans
Plein tarif : 14 €
Tarif réduit (carte off, en demande d’emploi, bénéficiaires de minima sociaux, en situation de handicap, groupe de 4 personnes ou plus) : 9 €
Tarif enfant 12 ans et moins : 7 €
Échelle
SPECTACLE | Danse
- Du 4 au 12 juillet, à 11h | Relâche le lundi 6 juillet
Sur une échelle de 1 à 10, tu vaux au moins 11.
Échelle propose une traversée : monter, descendre, tomber, se relever autrement.
L’échelle est ici métaphore du passage entre états, entre identités, entre possibles. Elle questionne notre rapport à la norme, à la fragilité et à la puissance.
Ce projet artistique affirme une vision inclusive de la danse, où chaque corps, dans sa singularité, devient source d’écriture et de poésie.
Danse hybride, contemporaine et urbaine.
ART’CORPS danse Compagnie Ira Kodiche
Chorégraphie et direction artistique : Ira Nadia Kodiche
Interprètes : Victor Balatier, Audrey Jade Gibouin, Ira Kodiche, Jimmy Leroux, Claire Saintard, Thierry Verger
Régie lumière / son : Nasser Hammadi
Textes : Galiam Bruno Henry et Ira Kodiche
Voix : Galiam Bruno Henry
Musique : Steve Shehan
Soutien : Fondation Handicap Malakoff Humanis
Durée : 1h
Tout public à partir de 3 ans
Plein tarif : 14 €
Tarif réduit (carte off, en demande d’emploi, bénéficiaires de minima sociaux, en situation de handicap, groupe de 4 personnes ou plus) : 9 €
Tarif enfant 12 ans et moins : 7 €
Énergie's Libres
SPECTACLE | Danse
- Du 4 au 12 juillet, à 18h30 | Relâche le lundi 6 juillet
À la croisée de la danse hip-hop et des technologies low-tech, Énergies Libres est une création chorégraphique participative où les corps produisent en direct l’énergie du spectacle grâce à un dispositif scénique autonome. Ici, rien n’est branché : les interprètes génèrent lumière et son par leur seul mouvement. L’énergie devient alors matière première du geste artistique, moteur narratif et enjeu dramaturgique. Une performance participative, physique et engagée, dans laquelle le public devient lui aussi acteur. Énergies Libres questionne avec force notre rapport aux énergies renouvelables, à la technologie et à notre capacité d’agir collectivement, tout en proposant une expérience fédératrice et une réflexion écologique sensible : créer sans prise, créer avec le corps, créer avec conscience.
CIE VAGUE2FLOW
Chorégraphie et scénographie : Frédéric Cabraé
Interprètes : Frédéric Cabraé, Bassoiri Moussa et Dorine Piccioli
Composition musicale : Frédéric Cabraé
Costumes : Justine Jacquier
Administratrice de production : Nadège Cabraé
Vidéaste : SOLIDEYEZ PRODUCTIONS
Aide à la création : Département de la Loire et Ville de Roanne // Coproductions : Studios DYPTIK & Travelling Théâtre – Le Verso
Durée : 1h
Tout public à partir de 9 ans
Plein tarif : 14 €
Tarif réduit (carte off, en demande d’emploi, bénéficiaires de minima sociaux, en situation de handicap, groupe de 4 personnes ou plus) : 9 €
Tarif enfant 12 ans et moins : 7 €
Camembert : Le Couronnement
SPECTACLE | Théâtre
- Du 7 au 11 juillet, à 21h30
“On ne peut plus rien dire” : The National Variety Show.
Sur scène : une nonne aguicheuse, un préfet avec slip mais sans peur, une mort multimilliardaire, un daron BDSM, une bourgeoise arrachée, un peu trop attachée à ses petits agents de police, un politicien noyé dans ses daddy issues, et un présentateur corrompu jusqu’à la moelle.
Dans ce zapping burlesque – à coup de 49.3, cagoules et talons – iels bercent des flingues, lipsync des tirades de Queen Schiappa, dégustent à genoux l’hostie. Au fil du temps, ces (abo)minables laissent apparaître leurs névroses et sinistres dysfonctionnements, jusqu’à dévoiler sans complexe leurs vrais visages : des sales gueules de fascistes.
Collectif Nous Indiscipliné·e·s
Création : Collectif Nous Indiscipliné·e·s
Chorégraphie et mise en scène : Collectif Nous Indiscipliné·e·s
Interprètes : Malo Baillivet, Billy Bridet, Penélope Estevez Perera, Soan Garlatti, Eliot Rivierre, Leon Robic
Textes et chansons : Malo Baillivet, Billy Bridet, Penélope Estevez Perera, Soan Garlatti, Eliot Rivierre, Leon Robic
Création lumière : Edel Pradot
DU 16 AU 24 JUILLET 2026 | Deuxième période
Durée : 1h
Tout public à partir de 10 ans
Plein tarif : 14 €
Tarif réduit (carte off, en demande d’emploi, bénéficiaires de minima sociaux, en situation de handicap, groupe de 4 personnes ou plus) : 9 €
Tarif enfant 12 ans et moins : 7 €
Anthropo-Scènes
SPECTACLE | Théâtre
- Du 16 au 24 juillet, à 10h | Relâche le lundi 20 juillet
Il y a le feu ! Émotions, cogitations et points de bascule chez les chercheurs face à la crise environnementale.
Des scientifiques s’interrogent sur le discours à adopter envers le public, face aux dangers de la crise environnementale.
Malgré l’évidence et l’urgence qui les anime, tout n’est pas si simple…Un spectacle qui transforme les imaginaires par la rencontre entre science et art.
Texte Hors Contexte
Interprétation : Cécile Peyrot, Nolwenn Le Gal, Yann Le Corre
Régie et regard extérieur : Xavier-Adrien Laurent
Mise en scène collective
Soutien : Ville de Marseille
Durée : 45 minutes
Tout public à partir de 3 ans
Plein tarif : 14 €
Tarif réduit (carte off, en demande d’emploi, bénéficiaires de minima sociaux, en situation de handicap, groupe de 4 personnes ou plus) : 9 €
Tarif enfant 12 ans et moins : 7 €
BICIMAN
SPECTACLE | Théâtre
- Du 16 au 24 juillet, à 11h30 | Relâche le lundi 20 juillet
BICIMAN, c’est un seul en scène à deux roues où théâtre, cirque et engagement écologique se rencontrent. Dans un monde qui va trop vite, un coursier à vélo-cargo se débat avec humour, rage et poésie pour garder le cap. Chaque jour, il pédale, il livre… et il s’essouffle, comme notre société qui pédale droit dans le mur.
Un spectacle tout public qui mêle récit de vie, satire sociale et performance physique, avec un vélo-cargo en véritable partenaire de scène.
PIÈCES À EMPORTER
De et avec Edward Trouiller
Mise en scène : Alexis Desseaux
Co-écriture, costume et accessoires : Ivan Sigg
Musique : Manu Damia
Chorégraphie : Alfonso Barón
Avec l’utilisation libre de textes d’Ana Mazas, l’aide de Marc Mauguin et Boris Lafitte, et la magnifique voix de Juliette Aver
Durée : 50 minutes
Tout public à partir de 8 ans
Plein tarif : 14 €
Tarif réduit (carte off, en demande d’emploi, bénéficiaires de minima sociaux, en situation de handicap, groupe de 4 personnes ou plus) : 9 €
Tarif enfant 12 ans et moins : 7 €
Le retour des étoiles vampires
SPECTACLE | Théâtre
- Du 16 au 24 juillet, à 18h30 | Relâche le lundi 20 juillet
Le Retour des Étoiles-Vampires est un jeu-spectacle clownesque, collaboratif et absurde où il est question de maison à imaginer collectivement, de cartons, d’aventures quotidiennes et de décollage fantastique. CHANTIER EN COURS.
Cie Hors Propos
Conception : Sarah Gros et Anaëlle Niger
Mise en scène : Anaëlle Niger
Jeu : Elisa Renault
Regards extérieurs : Alice Leclerc, Quentin Guillaud, Laurent Dimarino et Anaïde Nayebzadeh
Soutiens : CS Tivoli/Marseille 5e, Badaboum Théâtre, Extrême Jonglerie, Batotopie.
Durée : 1h
Tout public à partir de 8 ans
Plein tarif : 14 €
Tarif réduit (carte off, en demande d’emploi, bénéficiaires de minima sociaux, en situation de handicap, groupe de 4 personnes ou plus) : 9 €
Tarif enfant 12 ans et moins : 7 €
Iphigénie
SPECTACLE | Théâtre
- Du 16 au 25 juillet, à 21h30 | Relâche le lundi 20 juillet
“Ô souviens-toi de cette enfant
Dont la vie fût jeté au vent”
Quand la pièce commence, le jour se lève. Il n’y a pas de vent. Les navires grecs ne peuvent donc pas partir pour la guerre de Troie. Pour que le vent souffle de nouveau, Agamemnon, roi des grecs, doit sacrifier sa fille Iphigénie. Il accepte.
Inspiré par l’adaptation contemporaine de Tiago Rodrigues, le Collectif Souffle se souvient en musique d’Iphigénie, cette femme assassinée au nom de la guerre. Son chant devient cri de révolte contre les féminicides.
Collectif Souffle
Mise en scène : Mai Salmon et Zacharie Milhaud Velayoudon
Interprètes : Virgil Benoist, Constance Gonin, Noha Kandji, Zacharie Milhaud-Velayoudon, Adriana Morbiducci, Mai Salmon
Aide à la création / administration : Jeanne Calandri
Texte : d’après Tiago Rodrigues
Les éphémères | Soirées thématiques
5 JUILLET | Soirée concert, à partir de 20h30
Soirée à prix libre et conscient, à partir de 5 €
Durée : 10 minutes
Tout public à partir de 8 ans
Celles qui marchent
PERFORMANCE | Danse
- Le dimanche 5 juillet, à 21h
Extrait d’une création en cours, « Le Grand Mystère ».
Le spectacle s’appuie sur l’ouvrage « Les 13 Mères Originelles » de Jamie Sams et est construit à partir de treize tableaux, en écho aux treize lunes. L’extrait présenté correspond à la 11e lune et mère de clan : La Grande Femme qui Marche. Ralentir pour trouver de nouveaux chemins de croissance, pour être à l’écoute de son corps, de sa part d’ombre… tels sont les messages de ses enseignements.
Collectif À corps liés
LaMohira
PERFORMANCE | Danse
- Le dimanche 5 juillet, à 21h30
DJ sets charnels, hypnotiques, funky, solaires.
Faire danser les corps. Toucher les coeurs.
Un délicieux mélange de Soul, Tribal, Italo Disco et Franch Touch 2.0.
À ne pas manquer !
12 JUILLET | Soirée performances
Tarif unique pour la soirée : 10 €
AYA + TOLI - topologie de la maladresse
PERFORMANCE | Danse
- Le dimanche 12 juillet, à partir de 20h30
Cette création chorégraphique explore le fil comme une métaphore sensible liée à la prise de parole et à l’expérience du langage.
À la fois symbole de cohérence et objet instable, le fil est manipulé, transformé et questionné dans ses dimensions physiques et symboliques. Omniprésent dans notre quotidien, il agit sur les corps en les reliant, les contraignant ou les perturbant.
À travers un récit autobiographique, ce solo (duo filaire) ludique met en lumière la complexité d’exister face à l’altérité et les tensions d’un corps intimidé par le langage.
FRICTIONS
Conception, performance : Maya Kawatake Pinon
Musique électronique, live set : Joris De Serra
Musique baroque : Jean-Baptiste Lully et Jean-Philippe Rameau
Assistante : Hélène Beilvaire
Regards extérieurs : Dominique Jégou, Annaëlle M’Baye
Chargée de production et diffusion : Meggie Bontemps
Soutiens : Ville d’Avignon, Studio D Emergence dispositif des Ateliers de Paris CDCN soutenu par la Caisse des Dépôts, Oro Honolulu – Nantes, Réservoir Danse – Rennes, ESAA, Festival des Bazarettes – Arles
Entre terre et lumière
PERFORMANCE | Danse
- Le dimanche 12 juillet, à partir de 20h30
Entre empreintes émotionnelles et éloignement de soi, cette pièce explore les flux internes où l’être oscille, se fragmente puis se recompose. Le mouvement et la matière deviennent des espaces d’ancrage et de transformation. Tension et relâchement, des passages s’ouvrent vers une reconnexion au vivant.
Imogen Hope
Pour toute demande / besoin spécifique à prendre en compte pour accéder à nos événements pour une meilleure expérience, n’hésitez pas à nous contacter : 06 31 80 80 70 • accompagnement@leveilleur-